Objetivos: Aprender cómo se produce la magia de la fotografía, su historia y “cómo llegamos hasta la actualidad”. / Conocer la cámara y aprender a usarla en forma totalmente manual / Qué son y para qué sirven los sistemas, usos habituales y puntos de enfoque. / Descubrir porqué debemos controlar la velocidad de obturación / Porqué debo aprender a controlar el diafragma de nuestra cámara / Fotómetro: Qué es y cómo se usa / Explorar los recursos técnicos que permitan desarrollar la foto tal y cómo la veo en mi mente / Aprender a descargar, ordenar y procesar los archivos en mi computadora. Cómo manipularlos y cuidarlos. / Cómo preparar una fotografía para enviar a imprimir al laboratorio fotográfico. Nociones iniciales de retoque digital, edición y armado de carpetas.
Objetivo final: ¡ Que todo participante pueda realizar “la foto que imagina” !
Programa:
Clase 1. Introducción a la fotografía. / Historia de la fotografía, línea de tiempo “cómo llegamos a la actualidad”. / Contexto actual, fotografía digital. / Estructura de la cámara de fotos.
Clase 2. Haciendo foco. / Diferencia entre cámaras “analógicas” y autofoco. / Sistema autofocus: simple, continuo, automático. Que son y para qué sirven, usos habituales. / Cómo configurar en nuestra cámara los diferentes modos de autofoco y puntos de enfoque. / Modos de disparo. Manual y prioritarios (AV/A TV/T)
Clase 3. Entendiendo la velocidad de obturación. / Qué es la velocidad, por qué necesito controlarla? / Cómo influyen las diferentes velocidades en mis fotos. / Uso creativo de la velocidad. / Zooming, barrido, sincronismo. / Modo TV/T. Trabajo práctico n1.
Clase 4. Formato de archivos. / Memorias, tipos y usos. Cómo manipularlas y cuidarlas. Lectoras. / Archivos, JPG – RAW – TIFF. Cuál usar y por qué? / Objetivos. Normal, gran angular, teleobjetivo. Objetivos fijos, focales múltiples. Principales características y usos.
Clase 5. Diafragma. / Cómo actúa el diafragma de nuestra cámara? Por qué debo aprender a controlarlo.Relación entre apertura y profundidad de campo. / Otros factores que influyen en la profundidad de campo. / Modo AV/A. Trabajo práctico n2.
Clase 6. Material sensible. / Película fotográfica y sensor digital. / Tipos y tamaño de sensores. Factor de conversión. / Que es ISO? Para qué lo usamos? / Latitud, contraste, rango dinámico, sensibilidad, definición. / Balance de blancos. / Trabajo práctico n3.
Clase 7. Midiendo la luz. / Fotómetro, qué es y cómo se usa? / Modos de medición, Matricial, evaluativa, puntual. / Relación entre velocidad, diafragma e ISO. Ejercicio. / Trabajo práctico n4.
Clase 8. Manejo de cámara. / Repaso general, dudas, antes de nuestra primera salida práctica. / Revisión de nuestra cámara, seteos y opciones.
Clase 9. Salida fotográfica 1. / Salida fotográfica guiada por el/los docentes, para trasladar al campo la teoría aprendida.
Clase 10.Administración de archivos. / Proceso de descarga de fotos, armado de carpetas, organización de archivos, back up. / Revisión de imágenes de la salida 1. / Encuadre y composición básico.
Clase 11. Programas de retoque y edición fotográfica. / Ligthroom, Photoshop. Qué son? Para que se usa cada uno? / Programas gratuitos. GIMP / Presentación de las distintas interfaces. Descargas.
Clase 12. Salida fotográfica 2. / Salida fotográfica guiada por el/los docentes, para trasladar al campo la teoría aprendida, habiendo recogida la experiencia y análisis de la salida 1.
Clase 13. Lightroom / Importar imágenes, galerías. / Revelar. Exposición, contraste, balance de temperatura. Pinceles de ajustes. Color y blanco y negro. Enderezar, encuadrar. / Exportar para WEB y/o para imprimir. / Pedido de trabajo final.
Clase 14. Análisis y devolución sobre los trabajos presentados por los alumnos.
Nadège Gaillard: Fotógrafa de nacionalidad francesa, radicada en Argentina. Especializada en fotografía editorial, moda y campañas publicitarias. Con clientes como Le Parfum, Sofía Forbes Jeans Paris, Penny Lane, Maersk. Autora de los trabajos “Le Laos Oublié” y “Sha-Dow” exhibidos en diferentes espacios en Argentina y Francia.
Leonardo Semenzín: Fotógrafo argentino. Experiencia en fotografía periodística y documental cubriendo prensa en eventos institucionales para el Gobierno Argentino en Argentina, Venezuela y Guayana Francesa. Trabajos corporativos y publicitarios para clientes como Samsung, Dr.Lemon y Volkswagen. Autor del trabajo “Desnaturalizados” exhibido en distintos espacios en Argentina.
Duración: 14 semanas, una clase semanal de 2 hs. incluyendo 2 salidas fotográficas guiadas por los docentes, para aplicar la teoría aprendida. Los días jueves de 17:30 hs. a 19:30 hs. en nuestra sede sita en Av. Belgrano 863 9º “A” C.A.B.A.
Inicio: Jueves 25 de Abril próximo. Cierre de Inscripción: 22 de Abril.
Costos: Asociados y grupo familiar directo, 3 cuotas de $ 1350.- c/u a descontar de haberes. No socios e Invitados: Contado $ 4500.- o 3 cuotas por descuento de haberes del asociado presentante de $ 1500.- c/u. También se podrá abonar con Tarjeta de débito o de crédito
Inscripción: comunicarse vía email a correo@acipesu.com.ar